На обсуждение: «Век джаза не видать»
БНКоми представляет вниманию читателей статью, как он сам себя именует, историка джаза & рока Сергея Терентьева. Очевидно, что поводом для написания послужил недавний концерт «Век джаза», который состоялся в Государственном театре оперы и балета Республики Коми. Сергей Терентьев обнаружил ошибки даже в купленной им программке вечера.
Фото Юрия Кабанцева
Несколько лет назад в центре Сыктывкара открылось некое заведение под вывеской «Jazz». Движимый естественным любопытством, я заглянул туда и выяснил, что это всего лишь парикмахерская. Поинтересовавшись у работников, слушают ли они соответствующую названию их предприятия музыку, получил честный и прямой ответ: «нет, не слушаем, нам это ни к чему». Да и среди посетителей, ожидающих своей очереди, не наблюдалось поющих a capella, как это практиковалось на родине джаза ещё с 19 века и что в итоге привело к созданию целого музыкального течения, которое так и называется - «парикмахерская музыка» или «парикмахерская гармония». Можете ли вы представить себе трезвых россиян, поющих на четыре голоса в парикмахерской? Я - тоже.
Действительно, слово «джаз» приобрело в последнее время небывалую популярность, стало чрезвычайно модным, престижным и конъюнктурным. Посещение джазовых концертов и фестивалей стало элементом социального имиджа. Жаль только, что иные мероприятия, заявленные как джазовые, таковыми являются лишь номинально. Да и вообще вся эта суета вокруг джаза вовсе не означает глубокого понимания и интереса к собственно джазовой музыке. Зачастую дальше самого словечка дело не идёт. Музыка эта не самая доступная для усвоения, подчас дремучая - как и всякая серьёзная музыка, поэтому число настоящих ценителей джаза всегда одинаково невелико. Об этом говорит и статистика: доля проданных джазовых компакт-дисков даже в США всегда находилась примерно на уровне 3%.
Но мода есть мода, никто не хочет слыть немодным. Поэтому эстетические границы джаза стали искусственно расширять - в прямом соответствии с широтой души русского человека – и в раздвинутое пространство совать всё подряд, в основном многочисленные разновидности поп-музыки. Диву даёшься - что только в нашей стране не причисляют к джазу и кто только не объявляет себя джазовым поклонником! Куда ни плюнь – обязательно попадёшь в джазфэна: столь велико желание многих и воспринимаемую, и исполняемую ими музыку обязательно именовать джазовой, независимо от реальной жанровой принадлежности - как будто только этим определяется её качество.
Среди представителей академической музыки тоже появилась определённая тенденция признаваться в чувствах к джазу. Внезапно, ни с того ни с сего его поклонницей стала - вы не поверите – знаменитая оперная певица Елена Образцова. «Я по джазу с ума схожу» - выдавала она по телевидению, и далее – посконным языком и в стиле, который сильно напомнил рассказ побывавшего на балете колхозного зоотехника из известной песни Владимира Высоцкого. При советской власти, по словам Елены Васильевны, она не понимала джаз, а как только та власть пала, до неё дошло, что музыка эта вполне пристойная. Зато в прежние времена, как помнят люди постарше, Образцова не стеснялась признаваться в горячей любви к КПСС и лично к Леониду Ильичу. А исполненные недавно Образцовой «джазовые» пьесы «лишь названиями своими напоминают о джазе» - так об этом написал один музыкальный критик.
Ещё одна оперная дива, Любовь Казарновская, тоже прониклась любовью к джазу, сочтя, что те несколько поп-песен Гершвина, которые она, красиво одевшись, спела в сопровождении оркестра, и есть самый настоящий джаз. Её и представили на том концерте как «звезду мировой оперной и джазовой сцены». А в одном из выпусков передачи «Романтика романса» та же Казарновская сетовала, что романса очень мало передают по телевидению, и, забыв, видимо, какой год на календаре, с возмущением воскликнула: «кругом этот рок! этот джаз!» Затем, вдруг опомнившись и как бы оправдываясь, промолвила, что «джаз может быть хорошей музыкой, если сделан талантливыми руками». Вот и верь потом этим оперным оборотням.
Играть джаз мечтает и выдающийся альтист Юрий Башмет, об этом он говорил на пресс-конференции в Сыктывкаре весной 2007 года. Тем же летом довелось наблюдать по ТВ, как струнная группа под управлением Башмета сопровождала джазовое трио пианиста Бориса Фрумкина из Германии. Задача струнных в таком формате нехитрая и вполне неджазовая, но Башмет не был бы Башметом, если бы не захотел покрасоваться. Во время выступления его угораздило поимпровизировать один квадрат. Конечно, лучше бы он этого не делал – за парня было стыдно, а за державу - обидно. «Импровизировал» он, естественно, по нотам, не сводя с них глаз, и всё в этой дюжине тактов было ниже критики: как, знаете, бывает, иностранец произносит заученные банальные русские фразы, но при этом ни черта не понятно, что он говорит. Очевидно, что Юрий Абрамович профнепригоден для этой музыки, как и вышеупомянутые дивы.
Концерт «Век джаза», состоявшийся 17 декабря в Государственном театре оперы и балета, временами тоже возвращал к ощущению несоответствия заявленной темы и содержания, уже знакомому мне по парикмахерской.
В концерте приняли участие симфонический оркестр и другие артисты театра, а также реанимированный секстет «Джаз-Графика». Неутомимый музыкант, руководитель «Д-Г» Евгений Машкин, ныне работающий гитаристом в театре, нашёл здесь себе ещё одно применение - в качестве аранжировщика симфонического оркестра. В результате альянса оркестра и ансамбля образовался формат, обычно называемый эстрадно-симфоническим оркестром. Он и был этим вечером главным действующим лицом.
Забегая вперёд, скажу: на мой взгляд, джазовым концерт не получился, несмотря на наличие нескольких импровизационных соло музыкантов «Джаз-Графики». Ложка джаза растворилась в бочке эстрады, не «испортив» её.
Ещё одной особенностью события стало участие в нём художественной самодеятельности театра. Некоторые инструменталисты и академические певцы решили показать себя в другом амплуа – в джазовом вокале, как они его понимают. Хорошего из этого, к сожалению, вышло не много. Из всех выступивших солистов, наверное, только Евгений Гаврилов чувствовал себя в своей тарелке, поскольку он часто поёт эстраду, слегка приправленную американизмами. Остальные совсем не впечатлили, а вокал Евгении Лисовой даже заставил меня испытать дискомфорт. Настоятельно рекомендую руководству театра допустить Евгению к оперному репертуару.
Тут хочу сделать небольшое отступление и пояснить. Возможно, кому-то мои суждения кажутся жёсткими. Но, во-первых, концерт ведь был не благотворительный, а вполне коммерческий. Поэтому и ответственность должна быть сообразная. А во-вторых, настоящее искусство не терпит снисхождения, а ненастоящего нам не нужно. Таковы законы, не мной придуманные. Там где об этих законах забывают, искусство хиреет и деградирует.
Обнадёживающим показалось выступление вокального нонета, исполнившего спиричуэл. Спиричуэл, конечно, это не джаз, а только один из его многочисленных родственников, но уже кое-что. Хотелось бы, чтобы у нас, наконец, появился стабильный вокальный ансамбль с подобным репертуаром. Инициативу стоило бы не похерить и развить.
Пожалуй, самым «ярким» представителем художественной самодеятельности в этом концерте была его ведущая Ольга Мойсеевич. Непонятно только, зачем в программе указано, что она «музыковед». С неменьшим успехом можно было привлечь к ведению концерта повара, юриста или бухгалтера приятной наружности. Знатоками джаза и афроамериканской музыкальной традиции, да и джазменами зачастую становятся представители немузыкальных профессий. И, напротив, музыковеды с классической подготовкой обычно с джазом имеют не больше общего, чем ветеринары с врачами городской поликлиники, хотя и те, и другие занимаются лечением млекопитающих. И это не шутка. Различия между джазом и академической музыкой на самом деле намного серьёзнее, чем кажутся. Из-за непонимания и недооценки этих различий и происходят всякие курьёзы.
«Джаз» - было самым первым, а также последним словом, произнесённым со сцены Ольгой Мойсеевич. В течение всего представления она повторяла его как заклинание, как мантру, пытаясь и себя, и зрителей убедить в том, что всё, что здесь звучит, – это непременно джаз. Она буквально купалась и утопала в этом слове. Вокабула «джаз» была той вербальной халвой, от которой, по замыслу ведущей и в соответствии с ориентальной мудростью, обязательно должен повыситься уровень сахара во рту.
Чувствовалось, что она, конечно, чего-то там нахваталась, готовясь к мероприятию, но всё в её голове с непривычки смешалось, как в доме Облонских. Ошибки и неточности шли косяком. Да и как можно о чём-то рассказывать без понимания сути предмета и представления в целом истории жанра. Даже негры у неё в конце 19 века ещё оставались рабами, а оркестр Пола Уайтмена, впервые исполнивший вместе с Гершвиным его “Rhapsody In Blue”, был «большим симфоническим». Уж что такое БСО музыковед обязан знать и понимать, что 24 музыканта Уайтмена ни по составу, ни по количеству не могли им быть. Тут Ольга выдала за оригинал общепринятую сейчас в мире оркестровку «Рапсодии» для симфонического оркестра и фортепиано, которую в 1942 году сделал Ферд Грофе - автор и премьерной (1924) её аранжировки для симфо-джаза Уайтмена (Гершвин тогда ещё не владел этим искусством).
Всех авторов популярных американских песен Ольга Мойсеевич зачислила в джазовые композиторы. И Джорджа Гершвина – куда без него, и Джерома Керна, автора мюзиклов и многих выдающихся песен, ставших стандартами. Но Керн, как и Гершвин, не был композитором джазовым, более того, он вообще питал отвращение к джазовым аранжировкам своих песен. Послушать Мойсеевич, так в Америке кругом один только джаз. Жаль, что сами американцы об этом не знают - забыли спросить у сыктывкарских музыковедов.
Отдельного слова заслуживает заслуженный артист Михаил Журков, ведь участие в этом концерте должно было стать для него чем-то уникальным. Да и ведущая подлила масла в огонь, торжественно объявив, что в этот вечер Михаил впервые в жизни поёт джаз! Но, однако, чуда первой брачной ночи не произошло, и джазовая девственность Михаила осталась совершенно не тронутой, поскольку прозвучавший вариант «On the street where you live» из мюзикла Фредерика Лоу «Моя прекрасная леди» полностью принадлежал европейской музыкальной традиции - джаз там, как говорится, и не ночевал. Но европейская традиция – это как раз привычная сфера деятельности Михаила Журкова, в которой он, как правило, на высоте. Если б не было камланий и мантр ведущей, неадекватных амбиций организаторов концерта, объявивших его джазовым, да и Михаил не был бы столь наивен, то не случилась бы эта дурацкая ситуация, похожая на плохую первоапрельскую шутку перед Новым годом. Зато уровень джазовой компетенции Ольги Мойсеевич вполне позволяет ей открыть магазин готовой одежды «Джаз» (парикмахерская у нас уже есть, слава богу) и быть преуспевающей бизнес-леди.
За неделю до этого события Михаил Журков в газетном интервью поведал: «Я первый раз пробую свои силы в джазе… оперным певцам подвластны разные жанры …далеко не всем звёздам российской эстрады удалось справиться с оперой. По сравнению с поп-звёздами оперные певцы более гибки в жанровости. Диапазон их возможностей намного шире». Заявление довольно безграмотное и претенциозное. Лучше всего, когда каждый занимается своей музыкой, поёт то, что он знает и чувствует, и не переходит на чужую территорию. Редкие исключения только подтверждают это правило. Даже десять гибких Муслимов Магомаевых не заменят одного безголосого и негибкого Марка Бернеса. А в случае с джазом ситуация ещё усугубляется из-за непонимания оперными певцами сути этого вида музыки. Все эти бесконечные перепевы стандартов Гершвина, Керна и других, в основном американских, авторов, которые делали и делают эстрадные, оперные и рок певцы, - всё это джазом не является, а проходит по категории «традиционная американская ПОП-музыка» или эстрада, говоря по-русски. И надо сильно стараться, чтобы не знать этого, живя в современном мире. По телевидению нам каждый год показывают присуждение музыкальных премий «Грэмми» в разных номинациях, в том числе в номинации «Traditional American Pop». Возможно, у Ольги Мойсеевич ещё нет дома телевизора, и об интернете она пока ничего не слышала, но это вряд ли может быть серьёзным оправданием безграмотности и музыкальному невежеству. В следующий раз Ольга вполне может оперу «Куратов» объявить джазовой. И даже рок-оперой. А почему нет? Её автор, композитор Сергей Носков живёт и сочиняет в Лондоне, то есть на родине самого жанра рок-оперы.
Мне вообще сложно понять, по каким признакам Ольга Мойсеевич определяет жанр, но что не по музыкальным - очевидно.
По ходу концерта меня вдруг осенило. А ведь Мойсеевич как «знаток» американской музыки очень напоминает другого местного «специалиста», сравнимого с ней по уровню джазовых знаний, а вернее - по отсутствию уровня. Речь идёт о печально известной Елене Ялынной, супруге экс-директора колледжа искусств Анатолия Ялынного. Об этой чете мне уже доводилось писать и потом отстаивать написанное в суде. Писал о ней и Михаил Львович Герцман, тоже присутствовавший на концерте.
Удивил чрезмерным оптимизмом рассказ ведущей о «Джаз-Графике». Всё в жизни этого коллектива, оказывается, было ОК. Концерты, поездки на престижные фестивали, слава, почёт - и так уже больше десяти лет. На самом деле история «графиков» - грустная сага. И главное, о чём умолчала ведущая, - ведь группы уже несколько лет не существует. Очень редкие, по случаю, выступления вчетвером-впятером – это уже не полноценная жизнь. Пять лет назад на руинах «Джаз-Графики» Евгений Машкин создал «JinnBand», который тоже имел период активного развития и, затем, угасания - в нашем городе цветы долго не цветут. Да и власть никогда не баловала проекты Машкина какой-то поддержкой, грантами - как некоторых. Когда министерство культуры могло оказать помощь – не помогало, а порой - вредило, было и такое. Зато само существование этих проектов, их активность на республиканских фестивалях помогали культур-чиновникам отчитываться по джазовому сегменту ведомства. Даже оформить Машкина на работу в театр минкульт не разрешал по причине отсутствия у Евгения куска картона с надписью «Диплом». Странно, при этом, что то же министерство разрешает «ветеринарам» заниматься лечением людей.
И на десерт - работа над ошибками. Стало уже традицией, что программы и анонсы мероприятий джазовой и околоджазовой тематики в Сыфтыфкаре страдают безграмотностью. Программка концерта, купленная мной в вестибюле театра, продолжила эту бесславную традицию и изобиловала ошибками в полной мере. Спиричуэл «Steal Away», например, превратился в Гостеатре РК в «Still Away». В некоторых номерах не было указано либо неправильно указано авторство. Такая известнейшая пьеса как “Take the “A” train” Билли Стрэйхорна – визитная карточка великого оркестра великого Дюка Эллингтона - была ошибочно приписана самому «Элингтону» и Ли Гейнзу. В целом, если по-учительски оценивать качество текста программки и за каждую ошибку минусовать полбалла, то получается конкретный «неуд». Без вытекающих последствий, к сожалению.
Меня вот какая мысль посещает иногда. Хорошо, если бы государство запретило джаз и в УК ввело статью за его употребление и распространение (до 1-2 лет лишения свободы: больше нельзя, потому что 3 года сейчас дают за убийство). Произошло бы кардинальное очищение рядов. Вся мутная пена из конъюнктурщиков, карьеристов и псевдолюбителей ушла бы в дренаж, а оборотни исчезли как класс вместе со стимулом, их породившим. В джазовом движении остались бы только машкины с подельниками и другие немногочисленные представители джаз-подполья. Запретный плод – он слаще и чище. И при этом – у меня нет сомнения - число истинных ценителей джаза опять останется неизменным. Несмотря ни на что.
Комментарии (78)
Глава администрации Инты Павел Смирнов заявил, что не желает жить в «Доме-2». Он призвал журналистов реже писать о негативе, отдавая приоритет освещению культурно-массовых мероприятий, проходящих в городе. Поводом для этих заявлений стал материал журналиста Валентина Тимченко, написавшего про одиночный пикет местного депутата.
В конце декабря в Инте прошло два одиночных пикета против нечестных выборов, которые провёл местный депутат-коммунист Василий Кириенко. Он сообщил корреспонденту БНКоми Валентину Тимченко о том, что местные власти и даже представители ФСБ уговаривали его прекратить протесты. Информация о пикете вскоре появилась на сайте информагентства. Отметим, что Тимченко на мартовских выборах в местный Совет отстал на несколько голосов от кандидата от «Единой России» Юрия Латкина и, не имея возможности работать по специальности в Инте, вынужден трудиться в воркутинской газете. Он лишь изредка приезжает в родной город по заданию информационного агентства, о чём не преминул вспомнить Павел Смирнов, который на совещании с руководителями раскритиковал деятельность Тимченко.
- У меня нет никаких претензий к господину Кириенко. Он высказывает свою точку зрения акциями протеста или пикетами, другими вещами... Но мне очень жалко и прискорбно, что господин Тимченко, который проиграл в честных выборах господину Латкину, находясь в другом городе, видит только отрицательные моменты в жизни нашего города. Хотелось бы сказать этому человеку, господину Тимченко: «Если вы любите Инту, вы бы видели, какая у нас красивая ёлка, сколько мы дали подарков детям, какие у нас проходят культурно-массовые мероприятия. И не надо передёргивать, не надо позорить наш город», - призвал Смирнов.
Комментируя журналистскую акцию по выдвижению Валентина Тимченко в сити-менеджеры Воркуты, которую проводила местная газета, Павел Смирнов порекомендовал корреспонденту отправиться на Колыму, где скоро должны пройти выборы.
- Я предлагаю ему перевести деньги по акции «Росток добра», толк какой-то будет. Памперсы приобретём на эти деньги, - заявил Павел Смирнов.
Видимо, тема отражения жизни города так сильно взбудоражила его, что к материалу о пикете градоначальник вернулся и в конце планёрки.
- Если мы будем во всех средствах массовых информации писать, как всё у нас плохо, то ничего и не будет. Сопли жуют просто, которые сами у себя из носа повыковыривали, сидя в других городах. Сами ничего изменить не смогли в этом городе, а сейчас тявкают непонятно о чём, - резюмировал Смирнов.
В конце своего спича Павел Валерьевич и вовсе вспомнил Болотную площадь в Москве, куда вышло несколько тысяч недовольных результатами выборов.
- Я могу дать свою оценку того, что проходило на Болотной в Москве. Вы посмотрите, кто туда выходил! Когда, простите, там один из ведущих «Дома-2» (одной из протестующих была Ксения Собчак – прим.авт.) начинает говорить, что мы хотим, чтобы власть нас слышала. А я не хочу, чтобы вся страна и моя Инта превратилась в «Дом-2». Вот не хочу я этого! Я хочу, чтобы мы жили по нормальным человеческим законам, а не по каким-то бандитским понятиям, - заключил Смирнов.
Добавим, что эта речь стала самым оригинальным в Коми поздравлением журналиста накануне празднования Дня российской печати. Трансляцию планёрки вёл в прямом эфире «Пятый канал». Вскоре видео появилось на сервере youtube.com.
У соседей наших кировчан живые выступления джазовых ансамблей проходят практически каждый день, в кафе "Старый Город". А у нас только по большим праздникам.
Так что танцуем тут в Сыктывкаре свинг.
----------------------------------
Название «Jazz» говорит не о привеженности к этой музыке, а о парикмахерском искусстве. Стригут они так, импровизируя во время стрижки!
А что скажете о джазе, который в Сыктывкар привозит Крамер?
Крамер привозит к нам очень достойных музыкантов, как правило.
Но вот певица Пуччи Аманда Джонс, которую Даниил представил Сыктывкару в последний свой приезд, была ужасна. Приходилось мучительно выжидать, когда она закончит "петь", чтобы можно было послушать игру музыкантов. Джонс - из нью-йоркской художественной самодеятельности. У неё успешный бизнес по торговле недвижимостью, а в свободное время она тешит своё самолюбие "вокалом". Крамер, думаю, всё понимает, он ей даёт минимальное время в концерте, но отказаться от неё, видимо, не может (полагаю, по коммерческим соображениям).
Сыктывкарцы, однако, одаривали длинноногую чернокожую красавицу аплодисментами, принимая её за настоящую американскую джазовую певицу. Это говорит об отсутствии опыта слушания подобной музыки у нашей публики. Слушать надо не только на концертах Крамера два-три раза в год, а регулярно дома. Только так можно научиться разбираться в музыке. Всё надо делать регулярно.
Всего доброго.
Нельзя ли папу к сыну отправить на ПМЖ в Эстонию? Россия не обеднеет, это точно, поуменьшится только желчи и злобы.
вы не говорите о предмете, а жаль. ограничились нападками - согласна, аргументированными - на "музыковедов" и ТОиБ.
это даже не критика, увы, а всего лишь критикантство.
хочется верить, что в музыке вы все-таки разбираетесь, просто писать об этом адекватно еще не научились.
удачи )
Учите матчасть, дамочка.
Есть в статье дельные замечания, не спорю, но я "умею обос****, а боле ничего" - это про вас?
Похоже, что автор страдает хронической язвой желудка и гепатитом.
Поскорее в госпиталь, в госпиталь сударь!
Тем более зацикливаться на личностях и "опускать" таких уважаемых и достойных людей, как Ольгу Александровну Мойсеевич - одного из организаторов концерта, на чьи плечи легло не только проведение мероприятия в качестве ведущей, но и многие административные вопросы. Так что, уверена, Ольга Александровна с ее способностями и талантом организатора смело и с гордостью может открыть не только магазигн, как предположил с сарказмом автор, а целый торговый центр "Джаз"))) Рядом с "Макси"))) Ну, если, конечно, захочет)
В жизни всегда так происходит: кто-то все делает, а кто-то приделывается: моська лает на слона, Сальери утверждает, что отравил Моцарта, безумец убивает президента и т.д. Все ради того, чтобы хотябы на малую долю окунуться в чан славы и признания засчет другого.
И зачем же с зависти создавать такую полемическую конкуренцию в интернете, если можно устроить собственноручно отличный джазовый концерт и применить все знания историка джаза на практике, г-н автор? Собрать лучших музыкантов, сделать грамотную программу (если другие этого не умеют)?
Все же проще кричать с трибуны и лаять на слона, чем взяться за дело. А вот Мойчсеевич не побоялась и взялась. Подняла эту махину и вытащила нашу темную публику из тундры на джазоый концерт, приобщила ее к почти неизвестному (помимо концертов Крамера), но очень яркому эпизоду музыкальной истории - джазу. И это они, Сыктыфкарские музыканты, а не вы, г-н Треентьев, пели и рассказывали, кланялись и улыбались, получали цветы и слышали в свой адрес приятные слова, ошибались, но не боялись, просвящали наш коми народ!
Это не вы получили лавры победы, не вы стали первым в Сыктывкаре... Мне Вас очень жаль, но, как видно, судьба...
Хотелось бы получить от Вас персональное приглашение (простите за амбициозность) на Ваш авторский джазовый вечер в Сыктывкаре, на котором Вы, наверное, сыграли много прекрасных истинно джазовых мелодий на контрабасе, много (и правильно!) рассказывали бы о джазе и баловали бы публику настоящим искусством. Надеюсь, это обязательно случится.
А пока этого не произошло - преклоняюсь перед теми, кто как-либо участвовал в проекте "Век джаза", на который мне не удалось попасть, о чем я глубоко сожалею... Всем большой респект, уважаю и низко кланяюсь.
Во-первых, о музыкантах я худого слова не сказал - не надо тень на плетень наводить. К музыкантам отношусь с превеликим уважением, в отличие от Вас, посмевшей назвать их «музыкантишками». А сейчас Вы в панике (судя по Вашим дрожащим и попадающим не туда пальцам) и специально смешиваете всех участников концерта в одну кучу (и тех, кто мне понравился, и тех, кто – нет), чтобы самой как-то выбраться из той выгребной ямы, в которую собственноручно себя «опустили» (раз уж Вам так нравиться это слово), причём сделали это из корыстных побуждений.
А во-вторых, никого Вы не «просвЯщали» и даже не просвЕщали. Для того чтобы просвещать, надо самой быть просвещённой, а Вы не такая, надо честно признать. Но Вы-то высокомерно решили, что наша, как Вы её называете «тёмная публика из тундры», схавает любую шнягу, которую Вы ей предложите. Да, наша основная публика мало интересуется и мало знает, но пользоваться невежеством людей, выдавая одно за другое, это низко и недостойно. Вот так же несколько веков назад ушлые европейцы обдурили наивных индейцев, выменяв у них за стеклянные бусы и другие безделушки (стоимостью $24) территорию Нью-Йорка – ненешней столицы мирового джаза. Вас, Ольга, немножко оправдывает только то обстоятельство, что Вы и сами не можете отличить дешёвые бусы от дорогих.
А Ваши «лавры победы» мне побоку, более того – они противны моей природе. Так же как упомянутый Вами «чан славы», в котором Вы сейчас пребываете и из которого, кстати, усиленно пытаетесь выбраться.
шим музыкальным вкусом.Джаз это прежде всего импровизация. Музыкант
у которого нет чувства импровизции и который играет по нотам врядли станет хорошим джазменом.
Лично мне понравился тот концерт. Это была попытка. Не так уж она была плоха. Тем более, мы публика неизбалованная и от этого благодарны даже такой организации.
Но, все-равно, считаю, что влияние театра и филармонии немаловажно.
С уважением.
А то груздем назвались, а в кузов полезать - ни-ни.
Заголовок статьи (нехочется его произносить) это что? Анализ, констатацыя, прогнос или пожилание?
И, сответствено, какую эмоцию Ю. Кабанцев предлагает нам этой своей квинт эсенцыей? Грусть-печаль или радость-веселье? Я от музыки человек далёкий, но, мне кажется, после такой рицензии не артисту выступать, не зрителю слушать низахочется. Это вам не сервилат купить или овощи там... А концертик, похоже, был д*****вый. Хорошо, что я не повёл на него свою половину.
Суважением, коптильщик колбас Серёга
Я счастлив, что был знаком с истинным ценителем этой музыки, её активным пропагандистом. Возможно, мой пост покажется пафосным, но не зная сути вопроса нельзя судить о предмете.
Господа, те кто со стекающей слюной слушает Бандерас, слушайте дальше и не оставляйте комментариев. Значит, утилитарное бормотание ваш удел... Наслаждайтесь.
Пусть говорят те, кто хоть что-то понимает в предмете. Ну, уж если только не можете совладать с собой....
Сергей, жму руку. Приезжай на "Рок над Волгой".
Заинтересовало меня сообщение Васи Фобоса, причем с первой же фразы. Позвольте процитировать. «Мне не довелось побывать на этом концерте, а из статьи вообще ничего не понять». Крепкое начало. Интрига. Что хотел понять Вася Фобос и зачем ему это – все останется загадкой для читающих этот пост. Напоминает классику – «Подъезжая к станции, у меня с головы слетела шляпа»… или фразу из мультфильма про муравьишку - «У него ноги, а ему домой»
Затем следуют вывод про «уголовный заголовок» и потрясающее умозаключение про «откинувшегося автора статьи». Это, конечно же, шутка такая, типа юмор. Но тогда следует признать, что Вася Фобос давно и крепко болен петросянкой, а с этой хворью бороться бесполезно, да и в некоторых случаях незачем. С этим многие живут и неплохо себя чувствуют. Вот оцените:
«Для интеллигента и вообще для культурного человека это, конечно, постыдный текст.Но для контрабасиста, каким является г-н Терентьев, статья очень даже хорошая»
То есть сам инструмент накладывает на человека проклятие малообразованности, скудоумия и графоманства? А если бы г-н Терентьев был, к примеру, трубачом? Или, что еще страшнее, скрипачом? Вася Фобос, следуя своей же логике, записался бы в антисемиты? Наверное, Вася по-своему (т.е. буквально) понял выражение "Я не интеллигент, у меня профессия есть!" (первым это сказал Тимофеев-Ресовский, но принято приписывать Льву Гумилёву). Раз Терентьев по профессии контрабасист, значит, он не интеллигент и некультурный человек. Всё!
«Для историка джаза - ВСЁ слишком бездоказательно»… Опомнитесь, Вася Фобос, какие тут нужно приводить доказательства??? И доказательства ЧЕГО??? В статье нет ни одного спорного вывода. Изложенное Терентьевым – это бытоописание происходившего плюс давно и много раз опубликованные факты. Причем источники заслуживают доверия. Или нужно доказывать факт присутствия на концерте (к примеру) Ольги Мойсеевич?
Судя по выданному Васей Фобосом г-ну Терентьеву определению «журналист-самоучка», сам г-н Вася Фобос непременно является дипломированным выпускником факультета журналистики. Во что верится с трудом.
Во-первых, употребленное выражение «журналист-самоучка» некорректно. Если Вася Фобос учился, то должен был из курса «История отечественной журналистики» знать и помнить, что журналистом всегда мог стать любой образованный человек. И то, что Пушкин не учился на журфаке, не помешало ему успешно сотрудничать с «Сыном Отечества» и «Московским телеграфом». Так же отсутствие специального образования не мешает В. Соловьеву быть блестящим профессионалом. И этот перечень можно продолжать еще и еще. А в некоторых развитых зарубежных странах до сих пор не учат специально на журналистов. Это должно быть известно Васе Фобосу из курса «История зарубежной журналистики».
Во-вторых. Коротко. Вася Фобос пишет плохо и невразумительно.
И последняя цитата, которая не может не радовать - «Теперь, если объявят повтор этого концерта, точно пойду» Зачем? На концерте не был. Из статьи ничего не понял. Так и просится аналог – «Назло маме руки отморожу»
Нравятся мне такие вот персоны, которые ничего четко сформулировать не могут, пишут плохо и не в ладах со стилями и логикой. Но ехидства и обличительного пафоса на десятерых. Уточню, что нравятся не они сами, а их высказывания и публикации. Читаешь и понимаешь, что у человека в голове сенсоры сами переключаются, а он не успевает контролировать процесс и пишет, пишет…...пишет… etc
P.S. Вам бы, Вася Фобос, шарады и синонимические загадки для разных там развлекательных журналов и газет сочинять. Цены бы результатам этой деятельности не было.
P.P.S. И еще раз про «уголовный заголовок». Фобос с греческого переводится как «страх» (если кто забыл). Так что от подписи Васька Страх веет еще тем погоняльным душком.
Пока я все это писал, перечитывал и собирался отправлять, прошло какое-то время, откликов с комментариями заметно прибавилось и моя зацикленность на посте именно Васи Фобоса сделала мой коммент каким-то неактуальным, что ли… Но, перечитав все присланные сообщения, решил оставить и отослать, так как каждый третий негативный отзыв (типа «Татьяны из Москвы») очень похож на текст Васи Фобоса. Короче, кому это надо – тот прочитает.
С другой стороны есть аспекты,с которыми я соглашаюсь.Но не с такой злобой!!!!!
И потом, я понимаю, что Вы все ратуете за культуру Коми. Хорошо, что так волнуетесь - значит, есть за что. Так что насчет Вашего концерта? Эту мысль Вы почему-то пропустили... Если не нравится чужое - сделайте лучше, если сможете!
Признаюсь, сам , к сожалению на концерт не попал, поэтому прокомментировать не могу. Желаю всем хорошего джаза! С.А Терентьеву-респект!
С уважением.
"Наверно, надо было оду пропеть и отравиться опять в болото", как раньше всегда это делалось, т.е. провели мероприятие, галочку поставили и всё...гудбай до следующего раза. И ничего не меняется из года в год...
Все ведь знают, чтобы развиваться, надо двигаться вперёд, а этого то, как раз и нет.Обо всём этом автор статьи и говорит.В каждом деле нужны профи, а иначе, так и будем "лаптем щи хле****".
Надо не статью обсуждать, по сути она правильна(хотя очень многие обиделись), а делать выводы из написанного. И по возможности, как когда-то говорили, и не зря-учиться,учиться и учиться...
А чушь писать(некоторые комменты), для этого ума не надо, достаточно знать только буквы.